«Тот самый Мюнхгаузен». Цитата из фильма
Показать полностью
1
0 просмотренных постов скрыто
«Что-то во мне сломалось»: почему Быков не хотел жить? Тайное письмо народного любимца...
Леонид Фёдорович Быков (укр. Леонід Федорович Биков; 12 декабря 1928, Знаменка, Славянский район, Артёмовский округ — 11 апреля 1979, 46-й километр трассы Киев — Минск, Вышгородский район, Киевская область)
Знакомое всем лицо, любимый голос, искренняя улыбка. Леонид Быков — человек, который подарил нам «В бой идут одни «старики». Казалось, что его жизнь — это сплошной успех: народная любовь, знаменитые роли, культовые фильмы. Но за этой светлой картинкой скрывалась совсем другая история. История очень уставшего человека.
В 1974 году, после оглушительного триумфа «Стариков», он приехал на премьеру в Барнаул — город, где когда-то, в эвакуации, мечтал стать летчиком. Но никто в зале не знал, что творится в душе у режиссера. Гораздо позже друзья обнародовали его письмо, написанное в 49 лет. Оно было похоже на крик: «Часами смотрю на воду. А жить не хочется. Это не фраза кокетничающего юноши. Нет. Просто не вижу смысла. Что-то сломалось во мне. А ремонту не подлежит».
Что же сломалось? Чтобы понять это, нужно вернуться назад.
Леонид Фёдорович Быков
Начало: любовь, потеря и слава
В кино он пришел из харьковского театра. Его дебют в «Судьбе Марины» (1953) сразу сделал его звездой. На съемках у него завязался бурный, страстный роман с партнершей Татьяной Конюховой.
Леонид Быков на съемках «Судьба Марины» (1953)
Он был молод, женат, но не мог сопротивляться чувствам. Этот роман стал достоянием всей съемочной группы. Точку поставила жена Быкова, Тамара, сильная и волевая женщина. Она нашла способ сообщить сопернице, что ждет ребенка от Леонида. Роман оборвался.
Тамара Быкова
А вскоре случилась трагедия. Во время гастролей Быкову ночью позвонили из роддома: жена умирает. Ему задали страшный вопрос: «Кого спасать? Жену или ребенка?». Он выбрал Тамару. Их новорожденная дочка умерла. Об этой потере он не говорил никогда и ни с кем. Позже в семье родились сын Александр и дочь Марьяна. Семью они называли «маленьким независимым государством» — своим миром, куда посторонним хода не было.
Леонид и Тамара Быковы с детьми
Ленинград: золотая клетка
Слава росла. После роли Максима Перепелицы Харьков стал тесен. Быкова звали в Ленинград, суля квартиру и, главное, возможность снимать свои фильмы. Он переехал с семьей.
«Максим Перепелица», к/с «Ленфильм», 1955, реж. А. Граник
Но обещанный режиссерский взлет не состоялся. Ему предлагали десяток сценариев, но все они были похожи на Перепелицу. Быков отказывался. Он не хотел повторяться. Однажды все же согласился сыграть негодяя. Отсняли несколько сцен, а потом он просто перестал приходить на площадку. Не мог. Это было не в его принципах.
Комедия «Зайчик», 1964 год
На «Ленфильме» за восемь лет он снял как режиссер лишь одну комедию — «Зайчик». А в столе уже пылился сценарий «В бой идут одни «старики». Но студия и слышать о нем не хотела.
Киев: борьба с ветряными мельницами
В 1969 году его с почетом вернули на Украину, на киностудию имени Довженко. Сулили квартиру и кресло руководителя творческого объединения. Быков согласился, но с одним условием: «Закрою все бездарные сценарии». Директор студии мрачно пошутил: «Тогда нам нечего будет снимать». Разговор о руководстве больше не поднимался.
Леонид Фёдорович Быков
Он ходил по студии год-полтора без работы. Гордый, не умеющий льстить и пробивать стены локтями, он был «белой вороной». Его «Волга» часто стояла с проколотыми колесами — «друзей» хватало.
Через два года ему дали снять комедию «Где вы, рыцари?». Фильм провалился, и Быков знал, почему: сценарий был бракованным изначально.
Кадр из фильма «Где вы, рыцари?», 1971 год
А потом началась пятилетняя битва за «Стариков». Ему говорили: «Какие на войне песни? Это несерьезно!». По легенде, за фильм заступился сам маршал Покрышкин. И Быков победил.
Триумф, который не согрел
Фильм стал народным достоянием мгновенно. Это был настоящий триумф. Но для самого Быкова мало что изменилось. Напротив, успех только усилил зависть и неприязнь руководства. Следующую картину ему пришлось ждать четыре года.
В бой идут одни «старики», 1974
За это время он перенес два инфаркта. Начались серьезные проблемы с сыном Александром. Ходили слухи о психиатрической клинике, об ограблении… Человек, никогда не пользовавшийся связями, вынужден был просить и унижаться, чтобы помочь сыну.
Леонид и Тамара Быковы с детьми и мамой режиссёра
Последний фильм и предчувствие
В 1976 году он начал снимать «Аты-баты, шли солдаты». Работал с той же самоотдачей, вопреки всему. Именно тогда в его письмах и появляются строки о смерти, о сломанной душе.
"Аты-баты, шли солдаты..." (1976)
После третьего инфаркта он писал из больницы: «Осталась во мне только злость какая-то… Картину, конечно, доснимаю. Что-то сломалось во мне».
Он выписался и в первый же съемочный день исполнил сложный акробатический трюк. Будто нарочно не жалел себя.
"Аты-баты, шли солдаты..." (1976)
Сценарий собственных похорон
8 апреля 1979 года его друзья получили странное письмо-завещание. «Я уйду в ближайшее время. Чувствую, что больше не протяну», — писал Быков.
Он подробно описал, как надо с ним прощаться: без речей, оркестров и помпезности. Попросил, чтобы после поминок «вторая эскадрилья врезала «Смуглянку» от начала до конца». И добавил: «Вы заметили, что режиссер я не по диплому, а по призванию. Даже свои похороны режиссирую».
В бой идут одни «старики», 1974
Через три дня, 11 апреля, он ехал на своей белой «Волге». Пошел на обгон, и навстречу выскочил грузовик. Смерть была мгновенной.
Его похоронили точно так, как он просил. Без цирка и почестей. А потом, наверное, кто-то действительно поставил «Смуглянку».
В бой идут одни «старики», 1974
Леонид Быков так и остался для нас тем самым «Маэстро» с грустными глазами. Он смог рассказать о войне так, что плакали все. Но свою собственную боль, свое одиночество в профессии и чувство бессмысленности он так и оставил за кадром. В нескольких строчках личного письма.
💯 Еще больше увлекательных историй и фотографий в нашем telegram-канале, подписывайся, чтобы не потерять ⮕ https://t.me/farewell091
Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)
Показать полностью
14
Говорят, из "Пиратов XX века" вырезали кучу сцен с драками и насилием. И даже убрали из трюмов урановую руду
Они могли целиком лечь на полку, когда б азартный Леонид Ильич, уже не молодой, посмотрел динамичный боевик у себя на даче. Поминутно переспрашивая:
— А это сейчас наш ему, или наоборот?
Людям во все времена нравится эффектный мордобой. Картина Бориса Дурова и Станислава Говорухина не стала исключением, возглавив список самых кассовых лент Союза. Простые советские парни с сухогруза "Нежин", в фирменных джинсах и дефицитных батниках, раскатали банду иностранной сволочи, положившей глаз на опиум для нужд трудового народа.
И не только гламурный стармех Николая Ерёменко, ловко орудующий паяльником и пистолетом, или мужественный капитан Петра Вельяминова, пронзающий горизонт тревожным взглядом, определили успех фильма. Азиатская жёсткость и стильный вид, невиданные рукопашные приёмы и белоснежные посудины на фоне черноморских красот вызывали у публики не меньший энтузиазм!
— Я не люблю шуток, мастер, — веско бросил злобный гангстер Салех, предварительно вырубив зазевавшегося главного героя. Чёткий тоби маэ гэри враз сделал Талгата Нигматулина самым известным узбеком отечественного кинематографа. А карате — неизбывной мечтой всех тинейджеров бескрайней страны Советов. Ну и конечно же подлинной находкой режиссёра стало появление на экране сурового плотного усача в лихо заломленном берете. Демонстрирующего, под напряжённую музыку Евгения Геворгяна, уровень владения нунчаками и ударной техникой.
— Ты видел?! — вздыхали во мраке кинозалов взволнованные пацаны, — это же сам Тадеуш Касьянов! Вот бы попасть к нему!
И грустно шли в очередь за следующим билетом...
Карате в Союз привезли иностранные студенты. Тэцуо Сато, японский чемпион–сенсей из МГУ, начал строить свою московскую школу сито–рю в конце 60–х. Тогда же произошла судьбоносная встреча: мастер спорта по боксу Тад Касьянов, таксующий в 16 автопарке столицы, подхватил по дороге студента МАДИ Алексей Штурмина, самбиста, обучающегося искусству боя у знакомого корейца. Парни поспорили, и боксёр не смог побить последователя северокорейского стиля квон–тху. Итогом спарринга стали многолетнее сотрудничество и знаменитый зал "Фрунзенец" в подвале аргентинского посольства у метро "Маяковская". Из "ребят с Маяковки" вышли штурминская Центральная школа карате, касьяновская "СЭН'Э", студия "Каскадёры" и почти вся история Федерации рукопашного боя. К сожалению, в начале 80–х партнёры расплевались, и теперь непросто оценить первоначальный вклад каждого в общее дело.
Постепенно развитие единоборств захлестнуло страну, восточная тема тянула магнитом, духовное сопрягалось с физическим, и секции росли, как грибы после дождя.
В каждой школе тут же нашлись свои загадочно–горделивые герои, за спиной которых все делали большие глаза и восхищенно шептались:
— Ты чооо не знаешь! Он же ходит в закрытую секцию! Видал синячину, — их там тренер прям на тренировке лупит...
У нас, помимо героев, была даже своя героиня: какой–то сердобольный идиот научил её бить на выдохе сразу между ног, чем маленькое "чудовище" с удовольствием пользовалось при любом раскладе.
Наконец и до властей дошло, что это надолго, и под новый 1979 год карате получило официальную прописку: новая всесоюзная федерация объединила почти 6 миллионов приверженцев. Кончилась вся эта эйфория, как водится, газетной травлей, гонениями и соответствующей статьёй в Уголовном кодексе.
В 1982 карате в СССР запретили. В том же году основателю Федерации Алексею Штурмину дали 8 лет за фарцу и валюту. А ещё через три года в Литве забили до смерти Талгата Нигматулина, любимого массами "пиратского" злодея. Забили такие же, как он спортсмены–каратисты, адепты секты афериста Абая Борубаева. Основательно заплутав в своих духовных поисках, Талгат Кадырович с чего–то решил, что всё это его карма и даже не сопротивлялся. Ему было 36.
Его ровесник, главный положительный герой "Пиратов" Николай Еременко, ставший в 1980 "актёром года", пережил Салеха на 15 лет. А вот Тадеуш Рафаилович Касьянов жив до сих пор. В начале 90–х его попытались упечь за решётку, вменяя рэкет, но полтора года судебных разбирательств поставили оправдательную точку в деле самого знаменитого каратиста и рукопашника Советского Союза.
Кстати, Александр Иншаков тоже начинал у "ребят с Маяковки".
ТЕКСТ: Игнат Солнцев
Показать полностью
7
Гениталии Истины (гл.1, 2)
Посвящается моему безоблачному
советскому детству…
"Гениталии Истины" (2003 г.)
(Данный роман написан 22 года назад... Не забывайте об этом в случае позыва к излишне бурным реакциям...))
1
В принципе, Мишутка был вполне себе пригожей игрушкой. Но вот кожа — да: кожа серая была. Откуда он взялся такой? Из какого Мосторга?
Впрочем, Мосторг был известен. Ведь нам всем, если как следует покопаться у нас внутри, известно нечто безмерно важное, но неизменно представляющееся полной безделицей остальным. Нет, Ваня, конечно, его и таким любил. (Ваня — это так, на минуточку, мальчик-хозяин.)
Возможно, что даже напротив — плюшевая серая шёрстка, в первую очередь, и обуславливала любовь Вани к Мишутке, то есть, цвет плюша, в плане разжигания детской страсти к объектам собственного воображения, был наиболее выгодным Мишуткиным наследственным признаком. Чувствую, назревает вопрос, и отвечаю немедленно «да»! Да, несмотря на то, что Мишутку, да и не его одного, конечно, всегда с лёгкостью можно было потрогать, а то и переложить из коробки с игрушками на антресоль или и вовсе уложить с собою в постель, — нет… Всё-таки он был лишь одним из многих атрибутов Ваниного внутреннего мира. Хотя и (примерно раз в две-три недели) атрибутом любимым. То есть, прямо скажем, творя Мишуткину душу (с точки зрения любого уважающего себя дяди Коли-Толи-Пети — воображаемую), Ваня, естественно не размышляя об этом в подобных терминах, занимался созданием объектов (до некоторой степени независимых) в рамках своего дошкольного сознания. То есть был наш Ваня натурально немного-немало локальный Господь. И ведь правда! Душу Мишутки творил он буквально из ничего. В качестве «ничего» в его случае выступал серый плюш, свёрнутый в причудливой форме, напоминающей медвежонка. Для пущего сходства к тому месту, которое более всего напоминало медвежью голову были пришиты круглые маленькие пластмасски, напоминающие, в свою очередь, глазки и носик. На пластмасске, символизирующей носик, имелось два углубления, по всей вероятности, призванных напоминать ноздри.
Мишутка был славной игрушкой, и Ваня его очень любил. Особенно ему нравилось раздвигать игрушечные плюшевые ягодицы и всякий раз поражаться, какая же там гладкая и нетронутая временем шёрстка. Ведь за пару лет эксплуатации, что и говорить, рабочие поверхности уже несколько выцвели. Попка же по-прежнему оставалась столь же мягкой и свежей, как и в первый день его жизни.
Животик же у Мишутки был жёлтый. Потому что пыльный. То есть, когда остальная шкурка Мишутки была ещё такой же нежно-серой, какой навеки осталась в попке, животик его был белым.
И тем не менее, кроме Вани, Мишутку не любил почему-то больше никто. Ни кукла Сима, ни обезьянка Тяпа, ни её сын Андрюша — одним словом, никто. В особенности же, именно Сима.
Она вообще была несколько вредная и вечно недовольная жизнью кукла. И у неё действительно было две серьёзных и принципиально неразрешимых проблемы. Во-первых, у неё не было вагины. А во-вторых, не было грудей. Даже сосков. И что самое ужасное, при всём при том (то есть при полном отсутствии самого главного) — она всё-таки была женщиной. То есть, созданием донельзЯ истеричным, ранимым, тонко чувствующим, склонным к нервным припадкам и обморокам, время от времени грязно ругающимся, ищущим поводов для ссоры, плаксивым и дьявольски привлекательным.
У неё было две серьёзных и принципиально неразрешимых проблемы. Во-первых, у неё не было вагины. А во-вторых, не было грудей. Даже сосков. И что самое ужасное, при всём при том, то есть при полном отсутствии самого главного — она всё-таки была женщиной. То есть, созданием донельзЯ истеричным, ранимым, тонко чувствующим, склонным к нервным припадкам и обморокам, время от времени грязно ругающимся, ищущим поводов для ссоры, плаксивым и дьявольски привлекательным.
У неё имелся, в свою очередь, хахаль. Пластмассовый Майор Парасолька. Он был танкистом, и у него тоже были проблемы. Так, например, он был полностью лишён не то что возможности — но и всякой надежды на то, чтобы хоть когда-нибудь оказаться внутри своего танка, потому что у танка… не было люка. Майор Парасолька вечно вынужден был воевать, стоя на башне. Танк же при этом постоянно шатало-мотало из стороны в сторону и нет-нет, да подбрасывало на каких-то разноцветных брёвнах, а то и вовсе на оловянных коллегах майора. Всякий раз он удерживался лишь потому, что стоял по щиколотки в какой-то вонючей клейкой жиже неопределённого цвета, которая, как он слышал, по науке называется пластилином.
Поскольку у него не было полового члена, влечение, которое он испытывал к Симе, было хотя и сильным, но весьма неопределённого свойства, что и было его второй проблемой. Однако то, что его правая рука всегда крепко сжимала красное знамя, он интуитивно считал своим плюсом и, скорее всего, был в этом прав.
Сима тоже считала себя неравнодушной к Пластмассовому Майору. Ваня иногда разрешал ей бегать встречать его на КПП. Когда ему хотелось сделать Парасольке приятное, он снимал с Симы одежду, чтобы она ждала своего героя обнажённой. Симу это повергало в такое смущение, что у Вани иногда случалась эрекция, что по молодости лет ставило в тупик его самого. В такие моменты он начинал напряжённо думать (конечно, не находя ответа), что заставляет его раздевать эту безмозглую куклу: желание доставить удовольствие Парасольке или же то смущение, какое она испытывает, оставаясь голой.
Об этом он иногда говорил с Мишуткой. Однако, пусть сокровенный смысл их разговоров останется тайной. Тайной Мишутки и Вани...
Вероятно за наличие между ними некой тайны, ощущаемой всеми, Мишутку и не любили другие игрушки. Нет, не то, чтобы ненавидели, а просто не испытывали к нему симпатии. Как-то не приходило им в голову, что его тоже можно любить. В принципе, у него действительно не было ни танка, ни знамени.
Зато… у него был Ваня. Ване было не то пять, не то шесть, и он был вполне себе умненький мальчик…
2
Ровно через год после того, как у Вани поселилась игрушечная обезьянка Тяпа, у неё родился игрушечный сын: обезьяныш Андрюша. Животик Андрюши был рыж и вельветов. И ещё, в отличие от Тяпы, у него был хвост, да к тому же коричневый.
От кого Тяпа нажила Андрюшу, было неведомо никому. Однако факт оставался фактом: Андрюша родился, явился в этот мир, занял-таки свою нишу в хрущёвской трёшке и, соответственно, в Ваниной голове.
Учитывая тот факт, что Тяпа была преподнесена Ване бабушкой на день рождения в качестве именно что «обнимательной» обезьяны, в этом не было ничего удивительного — мало ли, кого она там «обняла». В конце концов, в её игрушечной жизни было немало минут, когда она была предоставлена сама себе.
«Обнимательной» же прозвали её потому, что когда любой желающий Ваня, или там какой-нибудь Вася, резко прижимал её к себе, её плюшевые передние лапки как-то сами собой вдруг вскидывались и будто обхватывали шею прижавшегося к ней мальчугана. И в этом, право слово, она нисколько не отличалась от любой другой женщины.
Как только Андрюша родился, то есть был преподнесён Ване в виде подарка на очередной его день рождения той же бабушкой, то есть той же Тяпой, которая якобы его родила, Ваня схватил его за коричневый хвосток и прибежал в комнату к своей тёте Наташе с криками: «Ура! Наташа! У Тяпы сын родился! Я теперь уже дедушка!»
Наташа была весьма симпатичной девицей двадцати двух лет отроду, и уже почти год как рассталась с девственностью. Она сразу заметила, что у Андрюши хвост есть, а у Тяпы — нет, и сразу сказала, что это, наверное, в папу.
Ваня любил Наташу. Она была стройная и высокая. И иногда даже рассказывала ему сказки. Мастурбировать он тогда ещё не умел и вообще чётко, в деталях, ещё не знал, чем женщины отличаются от мужчин (ведь у куклы Симы не было ни грудей, ни вагины), но иногда перед сном долго представлял себе голую тётю Наташу. Особенно ярко Ваня представлял себе её груди (однажды он их случайно мельком увидел) и ноги (ноги его интересовали особенно). Наташина вульва в его воображении выглядела нерезко, хоть он и знал, что у взрослых там растут волосы. Однако ему и в голову не могло прийти, что у женщин нет члена. В своих неопытных детских грёзах он всё время интуитивно тянул туда, в низ Наташиного живота, свои шаловливые ручки, но зачем — этого он и сам объяснить бы не смог.
Ванин чуть не игрушечный член напрягался и чуть не лопался от невнятного напряжения, но что с этим делать, мальчик тогда и ведать не ведал. Так и не испытав удовлетворения, утомлённый воображаемой голой Наташей, Ваня постепенно, незаметно для себя, засыпал, обняв своего Мишутку.
"Гениталии Истины" (2003 г.) (Иллюстрации: Сергей Мэо.)
В тот же день, когда Тяпа разрешилась от бремени, Ване подарили заводные качели. Но покачаться на них ему было не суждено…
Во-первых, они были очень маленькими, а во-вторых, на них было кому качаться и без него. Единственным существом, каковому сие дозволялось, была средних размеров пластмассовая Алёнка. Одета она была в очень короткое платьице в синюю клеточку, и оное платьице, к неописуемой Ваниной радости, с лёгкостью снималось с неё.
Вагина у Алёнки, конечно, тоже отсутствовала, но вот некоторые выпуклости в области грудной клетки — это да, тут всё было при ней. Да и вообще, фигурка у неё была получше, чем у Симы, хотя и Сима была, как говорится, девочкой что надо.
Поначалу, когда Алёнка только к ним въехала, Сима забеспокоилась, — а не разлюбит ли её майор Парасолька! Но волнения эти были до некоторых пор напрасными: главным интересом в жизни Парасольки оставался танк...
Симу это вполне устраивало. У танка тоже не было ни грудей, ни вагины. И что самое главное — он не был женщиной даже в душе. Он был оружием. Игрушечной смертоносной машиной. И душа его оставалась загадкой даже для Парасольки — ведь у танка не было люка…
ПРОДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ...
Показать полностью
2
Последний герой
Сегодня в стране особый юбилей: свой 100-й год рождения отмечает замечательный советский актер, последний из ныне живущих актеров фронтовиков Великой Отечественной Народный артист РСФСР Владимир Петрович Заманский.
Добавив себе недостающий год, Володя на передовую попал в мае 1944 года - после окончания курсов разведчиков-радистов. Уже в июне участвовал в прорыве 2-го Белорусского фронта под Оршей. Воевал на самоходных артиллерийских установках М10. В ходе одного из боев машина Заманского была подбита и загорелась. Будущий актер получил тяжелое ранение в голову, но при этом смог спасти из горящей самоходки раненого командира. Артисту сделали трепанацию черепа, поместили пластину.
2 февраля 1945 года самоходка младшего сержанта Заманского уничтожила в бою 50 немецких солдат, подбила вражеский танк Т-IV, две повозки с боеприпасами, после чего экипаж машины захватил и удерживал важный перекресток дорог. В составе 1223-го полка прослужил до конца войны (с небольшим перерывом по ранению).
Орден Славы 3-й степени, медаль За отвагу.
После окончания войны продолжил службу в рядах Советской Армии в Польше. И здесь судьба преподнесла ему неприятный сюрприз – в 1950 году повздорил с замкомвзвода, драка - и девять лет лагерей. Работал на стройках Харькова, строил Московский университет. Был амнистирован в марте 1953 года за опасные для жизни высотные работы.
В Школе-студии МХАТ
После освобождения окончил вечернюю школу и поступил в Школу-студию МХАТ, которую окончил в 1958 году. Дальше - театр «Современник», в котором служил в 1958-1966 годах.
"Говорят, что лагерь человека ломает, развращает, делает хуже. А сидел Заманский с настоящими уголовниками. Но Владика после всех его бед и в студии МХАТ, и в «Современнике» звали не иначе, как гуманистом. Он был и остался замечательным и нравственным человеком", - говорил о нем Игорь Кваша.
"Каток и скрипка, 1960
В кино начал работать с дипломного фильма Андрея Тарковского "Каток и скрипка", его голос будет звучать у него и в Солярисе, и в Сталкере. В фильмографии Владимира Заманского 68 картин: Пока жив человек, Здесь наш дом, Единственная…, Чужая, Размах крыльев, Освобождение, Завтра была война, Сто дней до приказа, Вечный зов, На семи ветрах, Два капитана, Проверка на дорогах В зоне особого внимания...
В девяностые Владимир Петрович Заманский прервал актёрскую карьеру и вместе с супругой, актрисой Натальей Климовой, сыгравшей в своё время Снежную королеву, переселился в город Муром, почётным гражданином которого сейчас является. А по сути, как он сам говорит, бежал от реалий той наступившей новой жизни, о чём совсем не жалеет.
1988 год
Артисты живут затворниками. Они получают пенсию и деньги от сдачи московской квартиры, которая находится в двух шагах от Нового Арбата. В одном из интервью жена Владимира Петровича призналась: "Теперь мы живем вдали от греховной суеты и ничего лучшего для себя не желаем".
Влдаимр Замканский:
О любви к Родине
Я же был рядовой. Наша солдатская любовь к Родине была невысказанная, необработанная словами, не в лозунге. Она просто была с нами. Как товарищество. Нельзя оставить товарища, нельзя бросить.
Про фильмы о войне
Сейчас много лгут не только в телевизоре, но и в кино халтурном. Можно ведь убивать правду двумя способами. Первый - лгать нагло впрямую. А второй: делать о войне плохие фильмы. Лживые фильмы, потому что они сделаны без сердца.
О тех, кто был в плену
У меня нет телевизора и радио я слушаю мало, но до меня то и дело доносится, как бездумно вспоминают ту войну. Меня страшно огорчает – до глубокого стыда! – то, что я не слышу слов о тех, кто попал в плен. Их были сотни тысяч. В плену был генерал Дмитрий Михайлович Карбышев. В плену был последний боец Брестской крепости. Один остался и стрелял до последнего патрона! В плену был прожженный насквозь войной писатель Константин Воробьев. В плену был поэт Муса Джалиль. Они остались до конца верны долгу, а их не вспоминают. Это как-то не по-людски, понимаете? Пройти плен – это подвиг.
Главные книги о войне
«Василий Теркин» Твардовского – это книга, написанная навсегда. Константин Симонов. Виктор Астафьев. Константин Воробьев. Евгений Носов. Гриша Поженян, который был выброшен для связи под Одессой в тылу у румын. Я подружился с ним в 1966 году, когда снимался в его замечательном фильме «Прощай»… А Булат Окуджава, Давид Самойлов… Не могу не вспомнить и своего друга Виктора Некрасова, его книгу «В окопах Сталинграда».
Показать полностью
9
"Мимино" и его НЕглавные артисты
Ну штош.
Пришло время продолжить тему, начатую в посте "Операция "Ы" и её НЕглавные артисты
Понятное дело, что сняться у Данелии даже в эпизодике считали за честь многие крупные артисты. Тем более, что с большинством из них режиссёр был лично дружен.
Поэтому сразу оставим в стороне ряд актёров, засветившихся в "Мимино" в небольших ролях.
Ну, в самом деле - что вы не знаете про Леонида Куравлёва, Евгения Леонова, Владимира Басова, Савелия Крамарова, Елену Проклову?..
И поговорим о тех, кто не слишком на слуху.
Знаете их? Узнали в других ролях? Помните?
Радист Вано, друг Валико - Абессалом Лория (1922 - 2001)
Колоритный эпизодник грузинского и в целом советского кино родился в 1922 в Тбилиси, окончил школу, в 1941 ушёл на фронт. Закончил войну в 1945 старшим лейтенантом инженерных войск. После войны поступил в Тбилисский политех и, закончив его, стал работать по специальности на киностудии "Грузия-фильм". Весёлый добродушный характер Абессалома и его врождённый артистизм привели к тому, что колоритного грузина стали приглашать на эпизодические роли в кино.
В итоге Абессалома мы можем видеть в фильмах: "Мелодии Верийского квартала", "Сто грамм для храбрости", "Три жениха", "Казаки-разбойники", "Тегеран - 43", "Спортлото - 82", "Медный ангел", "Созвездие Козлотура" и других.
Ну, и конечно в фильмах Георгия Данелии, с которым он всю жизнь был очень дружен: "Не горюй!", "Совсем пропащий", "Мимино", "Паспорт".
Ушёл из жизни Абессалом Лория в 2001 году.
Гиви Иванович, начальник Валико в Телави - Руслан Микаберидзе (1939 - 2020)
Заслуженный артист Грузии Руслан Микаберидзе родился в 1939 году в Харькове. Состоял в труппе Государственного драматического театра им.Руставели. Работал на киностудии "Грузия-фильм". В кино - с 1966 года.
Снимался в небольших ролях в фильмах: "Сибириада", "Пловец", "Тегеран - 43", "Белая роза бессмертия", "Чегемский детектив", "Паспорт" и других.
Скончался 16 декабря 2020 года в Тбилиси.
Варлаам, племянник Валико - Закро Сахвадзе (р.1968)
Родился в 1968 года в Тбилиси в семье рабочих. В 1977 году увидел в газете объявление о том, что для съёмок нового комедийного фильма требуются мальчики 9 - 12 лет. Загорелся желанием попробовать. "Новым комедийным фильмом" был "Мимино". Из всех парнишек Закро больше других понравился Данелии.
После чего снялся в достаточно популярных в своё время "Алых погонах" о жизни суворовского училища.
Хотел поступить на режиссёра, да не прошёл. Подумал: ну и ладно. И поступил в Тбилисский строительный институт. Работал прорабом, в последние годы владел своей небольшой строительной фирмой. Женат, двое детей, внуки. В интервью с большой теплотой отзывался о съёмках в тех фильмах советского времени, об атмосфере дружбы и интернационализма на съёмках "Алых погонов".
Сестра Валико, мама Варлаама - Зейнаб Боцвадзе (1944 - 1994)
Когда Зейнаб Боцвадзе было 14 лет, её на улице увидела грузинский режиссёр Нана Мчедлидзе и предложила сняться в короткометражном фильме "Скорый поезд". Так Зейнаб впервые оказалась в кино. Под впечатлением от этого девушка поступила на актёрский факультет Театрального института им.Руставели и по окончании его была зачислена в труппу Государственного театра.
Кроме "Мимино", Зейнаб Боцвадзе отметилась участием в таких заметных фильмах, как "Голубые горы, или Неправдоподобная история", "Покаяние", "Поездка в Висбаден" и других.
В 23 года Зейнаб была диагностирована тяжёлая форма диабета, накладывающая на жизнь девушки множество ограничений. От осложнений болезни Зейнаб Боцвадзе и скончалась в возрасте лишь 49 лет.
Маляр Аристофан - Василий Чхаидзе (1905 - 1986)
Исполнитель роли гордого маляра-эстета Аристофана Василий Чхаидзе учился в Тбилисском государственном университете на филологическом факультете и подрабатывал актёром в Грузинском государственном театре. С 1937 года 20 лет проработал в школе учителем русского и немецкого языков. В 1956 году принял предложение руководства Потийского драматического театра и поступил в их труппу. Однако в 1962 году "не сойдясь характером" с ним же, покинул театр и вернулся работать учителем в родное село Ацана.
В 1967 году Василия отыскал его друг режиссёр Эльдар Шенгелая, который пригласил его в свой фильм "Необыкновенная выставка". С тех пор Чхаидзе снялся не только во всех фильмах Шенгелая, но и во многих других грузинских фильмах. Озвучивал Василия всегда известный грузинский спортивный комментатор и актёр Эроси Манджгаладзе с которым они были очень дружны. После его смерти в 1982 году Чхаидзе отказался сниматься в кино и спустя 4 года ушёл из жизни.
Кукуш - Ипполит Хвичиа (в ролях указан как - И.Хвичия, 1910 - 1985)
Народный артист Грузии прославился в основном своими комедийными ролями в кино и в Театре Кутаиси, а также в театре им.Руставели.
И если на широких просторах он наиболее известен, как тот самый портной Кукуш, который шьёт кепки, то в Кутаиси Хвичиа стоит бронзовый памятник за всевсевсе роли, сыгранные им.
Жена Родиона, оперного певца - Валентина Титова (р.1942)
Красавица, легенда советского кино, не заслужившая ни от прежних, ни от нынешних властей абсолютно никакого почётного звания.
Да, это парадоксально, но Титова, снявшаяся в таких фильмах, как: "Метель" (1964), "Щит и меч" (1967), "Опасный поворот" (1972), "Дни Турбиных" (1976), "Отец Сергий" (1978), "Голубой карбункул" (1979), "Петровка, 38" (1980), "Карнавал" (1981), "Государственная граница: Восточный рубеж" (1982), "Завещание профессора Доуэля" (1984), "ТАСС уполномочен заявить" (1984), "Змеелов" (1985), "И на камнях растут деревья" (1985), "Умирать легко" (1999), "Женщин обижать не рекомендуется" (1999) и многих других не является ни Заслуженной, ни Народной артисткой ни СССР, ни России.
Возможно тому причиной был скандальный развод с актёром и режиссёром Владимиром Басовым (супругу которого она, собственно, и играет в "Мимино") в 1978 году, возможно нежелание Титовой заводить дружбу с "кем надо" в высших слоях общества.
Основной наградой всегда считала любовь зрителей, которой у неё всегда было в достатке.
Музыкант в ресторане - Александр Новиков (1949 - 2010)
О жизни Александра Новикова известно, увы, немного. Родился в 1949 году. Закончил Ярославское театральное училище. Активно играл в театре Советской армии, Московском ТЮЗе, и особенно - в театре "Сфера".
В кино впервые появился у того же Данелии, а "Афоне", где сыграл роль задиристого типа с бородкой на танцах, которого Афанасий ласково называет "козлом" и "титькой тараканьей".
В следующий раз - снова у Данелии - в роли ресторанного музыканта (тоже с бородкой), который сначала играет песню для гостя из солнечного Телави, а потом из не менее солнечного Дилижана.
После было ещё несколько эпизодических ролей в кино и сериалах. Например, в "Москва слезам не верит" и "Моя прекрасная няня". По словам знакомых, Александр был скромным, добрым и светлым человеком и в жизни ходил без той самой бородки.
Ушёл из жизни в 61 год после продолжительной болезни.
Нугзар Папишвили - Арчил Гомиашвили (1926 - 2005)
Малоизвестный на тот момент грузинский театральный актёр Гомиашвили прославился благодаря роли Остапа Бендера в гайдаевских "12 стульях" (1971). До того в его жизни бывало всякое - и несколько отсидок то за воровство, то за хулиганство, и учёба при МХАТе, и драки с дебошами и нанесением "лёгких телесных" в Москве, и "бегство" назад в Грузию, и гастроли с моноспектаклем по мотивам бессмертной дилогии Ильфа и Петрова.
После успеха "12 стульев" всё изменилось, однако от образа великого комбинатора Арчил отойти так толком и не смог. Его он сыграл ещё как минимум в двух проходных комедиях, не снискавших большой народной любви (своеобразный капустник, приуроченный к 1 апреля 1977 года - "Эти невероятные музыканты, или Новые сновидения Шурика" и вымученный кроссовер "Комедия давно минувших дней" 1980).
Некоторые источники на полном серьёзе утверждают, что Гомиашвили сразу после съёмок у Гайдая был главным претендентом на роль Штирлица в знаменитом фильме Татьяны Лиозновой, с которой тогда состоял в романтических отношениях. Честно, мне очень непросто представить себе такого Штирлица. Судя по итоговому касту актёров "17 мгновений", непросто было не только мне.
Как бы там ни было, Штирлица Гомиашвили не сыграл. Зато сыграл самого неприятного типа во всём "Мимино". А позднее - нескольких Сталиных в разных фильмах.
В начале 90-х открыл свой клуб в Москве. Названный, разумеется, по имени своего звёздного героя - "Золотой Остап".
Ушёл из жизни в мае 2005 в возрасте 79 лет.
Жена Папишвили - Микаэла Дроздовская (1937 - 1978)
В её жизни всё начиналось, как сказка - хорошая семья, учёба на отлично, успехи во ВГИКе, яркие роли в хитовых фильмах: "За витриной универмага", "Добровольцы", "Семь нянек", "Бег", брак с известным врачом, две очаровательные дочки, дом полон гостей...
После съёмок в "Мимино" Микаэла, по словам друзей, часто была встревожена. Переживала, что после рождения двух дочек потеряла форму, что не всегда всё ладится с мужем, который старше на 16 лет, что с ролями в кино - просто драма... Но настоящей трагедии, которая случилась в ноябре 1978, не мог предположить никто.
В некоторых кинотеатрах страны ещё шёл "Мимино", когда Микаэла уехала во Владикавказ на съёмки в фильме "Пишите письма..." В номере было холодно и Дроздовская, чтобы согреться, включила один из осветительных приборов, которые сложили в её комнате. Решила прилечь после дороги. Подвинула прожектор поближе к кровати, легла, накрывшись с головой двумя тёплыми одеялами. И заснула. Во сне верхнее одеяло съехало и углом попало на раскалённую лампу прибора. Когда актриса проснулась от жуткой боли, её постель уже была объята пламенем. Пожар заметили не сразу и бросились к номеру, только когда услышали крики актрисы. Поскольку дверь была заперта изнутри, пока её взломали, тоже прошло время. Когда Микаэлу сумели вытащить из горящей комнаты, у неё было обожжено 60% тела. Кроме того было сильное отравление продуктами горения. Актрису срочно эвакуировали в Москву. Спустя неделю, несмотря на несколько операций и все усилия врачей, Микаэла Дроздовская скончалась в возрасте 41 года.
Уже через год овдовевший муж женился на другой, но дочери - 12-летняя Ника и 8-летняя Даша наотрез отказались общаться с новой "мамой" и остались жить самостоятельно в своей квартире.
Их практически ежедневно навещал отец, а в течение ближайшего года младшая Даша была удочерена близкой подругой Микаэлы - актрисой Аллой Будницкой.
Сейчас Ника работает детским врачом-гастроэнтерологом, Дарья - актриса.
Друг Папишвили - Павел Винник (1925 - 2011)
За малопривлекательным "дружбаном" "потерпевшего" Папишвили скрывается один из выдающихся эпизодников отечественного кино, ветеран Великой Отечественной, Народный артист РФ.
Семья Павла Винника проживала в Одессе, мать работала театральным костюмером и портнихой. Ушедший в 1941 воевать отец, погиб в первые же месяцы войны. Семья эвакуировалась на Кавказ, откуда ушел воевать уже и сам молодой Павел. Войну закончил сержантом роты автоматчиков. Кавалер двух Орденов Отечественной войны, Ордена Красной Звезды, медалей "За взятие Будапешта", "За освобождение Варшавы", "За взятие Берлина" и др.
Вернувшись в Одессу, поступил в театрально-художественное училище. Позже отправился в Москву, окончил ГИТИС. Работал в Театре-студии киноактёра, Театре им.Маяковкого, Малом театре, МХАТе.
Актёр прожил 85 лет, до самых последних дней продолжая сниматься в кино и сериалах.
В его послужном списке около 200 эпизодических киноработ, среди которых: бухгалтер Берлага ("Золотой телёнок", 1968), инспектор ГАИ Яша ("Королева бензоколонки", 1963), продавец в магазине игрушек ("Серёжа", 1960), "смешной официант с тонким голосом" ("12 стульев", 1971) и многие другие.
Адвокат Светлана - Марина Дюжева (в ролях указана как Мария Дюжева - р.1955)
До того как стать Лидой из "По семейным обстоятельствам" (1977) и такой несуразной и противоречивой Анной Адамовной, Марина Кукушкина вышла замуж за сына дипломата и стала Дюжевой. Брак быстро распался, Марина осталась Дюжевой, а роли в кино посыпались, как из рога изобилия.
Вскоре к ним добавились "Ералаш" и работа в дубляже. А в 1983 Марина вышла замуж за известного автогонщика, каскадёра, автопутешественника, журналиста и писателя Юрия Гейко, счастливый брак с которым продолжается и по сей день. У них двое сыновей, внуки.
Время от времени Марина появляется в разных кино, театральных и телепроектах.
Муж адвоката, дожидающийся с коляской на улице - Вячеслав Чигарин (1958 - 1995)
Когда для съёмок в "Афоне" понадобились актёры на роль "подмастерьев", Данелия решил, как в случае с детским кино, отыскать претендентов в учебных заведениях. Только в данном случае ассистенты пошли, разумеется, не в школу, а по училищам. В одном из них и нашли парня с подходящим забавным и немного наивным лицом. Это и был Вячеслав Чигарин, учившийся на часовщика.
Работа со Славой так понравилась режиссёру, что вскоре он снова пригласил его в свой следующий фильм. Так Слава попал и в "Мимино". После чего занялся непосредственно своей работой - стал довольно известным в Москве часовщиком. Работу свою любил, был очень порядочным и доброжелательным, клиентов хватало, зарабатывал неплохо. В середине 90-х продал свои "Жигули" - решил пересесть на недорогую иномарку.
На свою беду, Вячеслав разговорился во дворе со знакомым, проживавшим в соседнем доме. Тот рассказал, что его друзья, муж с женой как раз продают подержанную, но очень хорошую иномарку. Чигарин информации обрадовался. Откуда ему было знать, что двигали соседом отнюдь не благие намерения...
Спустя несколько дней рано утром сосед и двое его знакомых пришли к Чигарину домой, якобы обсудить вопрос продажи авто. Там они хладнокровно лишили жизней Вячеслава и его жену, не пожалев даже 9-летнего сына - подумали, вдруг опознает потом...
Из денег обнаружили только около 500 долларов, а золотые часы и драгоценные изделия, найти которые также рассчитывали убийцы, как оказалось позднее - хранились в сейфе у Вячеслава в мастерской. Таким образом ценой жизни семьи из трёх человек стали 500 долларов и несколько личных украшений жены Вячеслава. Преступники заперли квартиру найденными ключами и выбросили их.
Страшное преступление раскрыли быстро. Опросив свидетелей, оперативники выяснили, что накануне Чигарин достаточно продолжительное время общался во дворе с соседом, с которым никогда ранее не был особо дружен. Заинтересовавшиеся этим фактом, следователи решили пообщаться с собеседником, выяснить имя и адрес которого не составило особого труда. На допросе организатор преступления сразу во всём признался и сдал своих подельников. Двоих приговорили к высшей мере наказания, заменённой пожизненным заключением, третья участница преступления получила 12 лет.*
(* в сети есть и другие версии случившегося. Данная информация основана на сообщениях людей, представившихся на одном из кинофорумов друзьями и соседями семьи и материалах криминальной хроники)
Судья - Раиса Куркина (р.1927)
Раиса Куркина родилась в селе Покровка Тульской губернии. Родители работали на заводе, но увлечение дочери книгами и искусством поощряли. Перечитала все книги в местной библиотеке, если удавалось попасть в город - умоляла пойти в театр.
С 1942 года семь лет проработала воспитательницей детского сада. В 1950 году удивила всех, поехав в Москву и поступив в Московский институт востоковедения.
Играла в любительском театре "Каучук". Куда однажды пришёл на спектакль Михаил Ульянов. Впечатлившись игрой девушки, дождался её после спектакля и убедил, что ей надо быть актрисой. И Раиса оставила престижный институт и поступила в Щуку.
В 1958 году она уже играла Аделаиду Епанчину в "Идиоте" Пырьева.
Потом были "Живые и мёртвые", "Ташкент - город хлебный", "Белорусский вокзал", "Афоня", "Звезда пленительного счастья", "Два капитана", "Не могу сказать "Прощай..." и другие.
И конечно звёздная роль - Настасья, жена таможенника Верещагина в "Белом солнце пустыни".
Дважды была замужем. За театральным режиссёром Скомаровским и режиссёром того самого "Белого солнца" и "Звезды пленительного счастья" - Мотылём. С обоими развелась из-за их измен. Обоих пережила.
В 2025 году Заслуженной артистке РСФСР Раисе Семёновне Куркиной исполнилось 98 лет.
Буфетчица - Лариса Барабанова (1948 - 1987)
Во время проб на съёмки фильма "Дорога к морю" (1965) к режиссёру Ирине Поплавской пробилась одна школьница. "Была она неказиста, неважно одета, и ассистенты её забраковали. Но она всё равно прорвалась и сказала, что зовут её Лариса Барабанова, что ей пятнадцать, что отец её — водитель такси и что она прочтёт "Ворону и лисицу". Читала неумело, но во время чтения преобразилось и похорошело её лицо и лисица получилась у неё хитрющая такая пройдоха, а ворона на редкость глупая и тщеславная..." Так юная Лариса получила свою первую роль.
Потом было Ярославское театральное училище, работа в цирке. Удалось устроиться в московский Театр-студию киноактёра. Но главная мечта была - кино. Пусть даже в эпизодах! "Я каждый эпизод буду делать своей главной ролью!.." - говорила подругам.
Так и старалась. Буфетчицу, которой "И мне не надо" сдача с чая Мимино, запоминалась даже за несколько секунд пребывания на экране. Так же, как и Красная Шапочка в "Этой весёлой планете", пассажирка-истеричка в "Экипаже"... А ещё были "Два билета на дневной сеанс", "Вас вызывает Таймыр", "Большая перемена", "Нейлон 100 %", "Суета сует", "Москва слезам не верит" и многие другие.
В 1986 Барабанова попала в автокатастрофу, травмы были тяжёлые, восстановление - мучительным, да и врачи ошиблись с диагнозом. К физическим добавились терзания душевные от неразделённой любви к некому режиссёру. Боли глушила обезболивающими, от бессонницы спасалась тройными дозами снотворного. 4 января 1987 года Лариса Барабанова с трудом заснула. И не проснулась.
Актрисе было 38 лет.
Младшая сестра Ларисы Ивановны - Ольга Казакова (Тарбаева) (р.1964)
У младшей сестры Ларисы Ивановны, безжалостно отправившей Мимино "катиться колбаской по Малой Спасской" на момент съёмок в ленте Данелии уже были за плечами четыре фильма. Причём "Включите северное сияние", "Странные взрослые" и "Рассказы о Кешке и его друзьях" - достаточно заметные и любимые в народе.
А вот после "Мимино" она снялась ещё только в одном фильме и с кино рассталась.
В дальнейшем работала режиссёром на радио, звукорежиссёром. Вышла замуж за музыканта, исполнителя христианского рока Владимира Тарбаева, взяв его фамилию. Почему-то в большинстве источников при этом фамилию Ольги пишут, как Тарабаева, что не соответствует действительности.
В браке родились семеро детей. В 2006 году супруг Владимир ушёл из жизни и все вопросы по обеспечению и воспитанию детей легли на Ольгу. К сожалению, не удалось избежать конфликта с одной из старших дочерей, однако со временем родственники всё же попытались наладить отношения. В настоящее время Ольга продолжает работать на радио.
Однополчанин Волохова, начальник - Николай Граббе (1920 - 1990)
Блестящий эпизодник, также, как и многие другие актёры, не удостоившийся никакого звания за всю свою кинокарьеру. А ведь количество отличных фильмов с его участием не поддаётся исчислению.
"За витриной универмага", "Мексиканец", "Взрослые дети", "Девять дней одного года", "До свидания, мальчики!", "Андрей Рублёв", "По тонкому льду", фильмы о разведшколе "Сатурн", "Ошибка резидента", "Один из нас", "Адъютант его превосходительства", "Калина красная", "Афоня" и десятки других.
Ушёл из жизни в 1990 году.
Генерал в приёмной - Сергей Голованов (1909 - 1990)
Заслуженный артист РСФСР, один из рекордсменов по участию во фронтовых концертах - более 500!, "антигерой" культовой "Тайны двух океанов", супруг легендарной Марии Виноградовой, отец актрисы дубляжа Ольги Головановой, Сергей Голованов сыграл в своей кино- и театральной жизни множество ролей, обширную часть из которых составляли военные.
Не стал исключением и небольшой эпизод в "Мимино", где его генерал, терпеливо дожидающийся своей очереди на приём, поясняет всем соседям по приёмной, что пришёл тот самый Волохов.
Стюардесса Катя - Марина Поляк (Швыдкая) (р.1951)
Стюардесса - симпатяжка Катюша, ненароком обидевшая Валико напоминанием об "открывалке", впервые появилась в кино годом ранее, ярко блеснув в роли Белки в культовом в своё время мюзикле "Мама" (1976). Потом будут роли в "Четвёртой высоте", "Опасно для жизни!", "Следствие ведут ЗнаТоКи", "Московской саге", "Тяжёлом песке" и много работы на ТВ.
Ещё в конце 1970-х Марина вышла замуж за сотрудника журнала "Театр" Михаила Швыдкого, позже сделавшего заметную карьеру.
У неё двое сыновей, работающих в сфере ТВ, кино и театра.
Командир экипажа - Эдуард Изотов (1936 - 2003)
Рослый красавец Изотов хорошо смотрелся не только в своей самой знаменитой роли Ивана в шедевральном "Морозко" Александра Роу, но и в ролях военных. Причём шла ему как советская форма, так и немецкая - в "17 мгновениях" он сыграл адъютанта Гитлера.
Всё шло своим чередом - кино, театр, дом, жена - редактор популярнейшего сатирического киножурнала "Фитиль". Собрались строить дачу. Когда стало понятно, что не вытягивают - решили продать коллекцию старинных монет, доставшуюся в наследство. Друзья нашли покупателя, зарубежного дипломата. Тот заплатил долларами. Не хотелось связываться - валютные операции незаконны! Но убедил приятель - есть надёжные люди, купят по "нормальному" курсу и никто ничего не узнает. Во время передачи долларов супругов и "повязали". Приятель оказался осведомителем.
В 1983 Изотову и его жене дали по три года. Отсидели по 2.5. Вышел из тюрьмы Изотов совершенно разбитым, больным человеком. В тюрьме перенёс инфаркт. Через год после выхода - инсульт. Пытался играть в театре, но стал забывать текст. Подрабатывал в дубляже, пока после ещё двух инсультов не пострадал голос. Кое-как дотянул до 66 лет, когда скончался от пятого по счёту инсульта.
Прохожий в арке - Виктор Крючков (р.1938)
Виктор Крючков учился у Георгия Данелии на Высших режиссерских курсах, занимался графикой, рисовал мультфильмы. Поставил фильмы "Сдаётся квартира с ребенком", "Гражданин Лёшка", "Далеко-далече" и др. Кроме двух фильмов Данелии - "Афоня", где он изобразил грузчика Трофимыча и "Мимино", где он стал напуганным двумя лицами кавказской национальности гражданином, снялся ещё в нескольких эпизодах у других режиссёров.
В 1991-м году Виктор оставил Москву, кино, режиссуру и переехал в посёлок Зараменье. Стал своими силами возводить деревянный храм, а чуть позже и сам стал служить в нём. Так и стал он отцом Виктором, в приходе у которого 14 деревень. Людей немного, но даже "...если б один человек был - как ему без Бога?..." - говорил. В последний раз журналисты общались с ним в 2012. Жив ли сейчас?... Кто знает...
Ну, и кратенько несколько фактов:
Борислава Брондукова идентифицировать в фильме практически нереально и если бы он не был указан в титрах, вряд ли бы кто-то догадался о его участии. Всё дело в том, что изначально с его героем планировался гораздо более обширный эпизод, однако при окончательном монтаже от него было решено отказаться. А в титрах оставили. Не обижать же хорошего человека. Да, роль у Брондукова - "горец Петре в папахе и ватнике" (на фото в кепке) - в самом начале, когда Валико грузит вертолёт.
Командир экипажа "Тбилиси - Москва" в аэропорту - сам Георгий Данелия.
Хохма про указанного в титрах многих фильмов режиссёра некоего Рене Хобуа достаточно хорошо известна.
Во время написания сценария фильма "Не горюй!" Георгий Данелия и Резо Габриадзе познакомились с простым доброжелательным строителем из Зугдиди и решили опробовать на нём эффективность своего сценария для "простого народа". После многочасовых застолий творческий тандем начитывал новому другу самые яркие моменты будущего фильма и смотрели на его реакцию. Реакция была неизменно восторженной. Лишь в самом конце знакомства выяснилось, что восторженный строитель очень слабо понимает русский язык, на котором и писался сценарий и восторгался сугубо для того чтобы не обидеть новых друзей.
Звали строителя Рене Хобуа и в знак признательности за терпеливость, Данелия в дальнейшем будет продолжать указывать его имя в титрах "Афони", "Мимино", "Кин-Дза-Дза" и дрр.
***********
В ресторане гостиницы вокальный дуэт, не то, чтоб поёт, а скорее мелодекламирует стихотворение Евгения Евтушенко 1958 года "Мой пёс":
В стекло уткнув свой чёрный нос,
все ждёт и ждёт кого-то пёс.
Я руку в шерсть его кладу,
и тоже я кого-то жду.
Ты помнишь, пёс, пора была,
когда здесь женщина жила.
Но кто же мне была она?
Не то сестра, не то жена.
А иногда, казалось, дочь,
которой должен я помочь.
Она далёко... Ты притих.
Не будет женщин здесь других.
Мой славный пёс, ты всем хорош,
и только жаль, что ты не пьёшь...
***********
Учитывая обилие персонажей в фильме, в пост поместились не все. Так что, если кого обидел - извините.
Смотрите хорошее кино.
Не забывайте хороших артистов.
Показать полностью
25